Dodo…
Lundi 11 Juin 2007… à la Design Festa d’été 2007. Quand on est artiste, on l’est jusque dans le roupillon:
… à la Design Festa d’été 2007. Quand on est artiste, on l’est jusque dans le roupillon:
Vu à la Design Festa d’été 2007: des gaillards bidouilleurs qui mixent de la techno à partir de leurs game boys, de cartouches “homebrew” (amateurs, fabriquées à la maison (et qui ont parfois du mal à être reconnues et qui demandent de souffler sur les contacts pendant une bonne minute avant de bien vouloir fonctionner)) et naturellement… de leurs petits doigts (désolé pour la très mauvaise qualité de la vidéo, j’ai dû improviser avec ce que j’avais sous la main ) (Codec XVid) :
Une fois n’est pas coutume sur ce blog, je vais :
1. faire de la pub (d’où le titre très explicite et peu original de ce post)
2. parler fringues (…enfin, de t-shirts quoi).
Je vais donc parler de la “griffe” Visible Elephant que j’ai découvert il y a quelques Design Festa de ça, dont j’avais déjà parlé dans ce post, et dont je suis fan: leur design est à la croisée du japon médiéval et de l’informatique, d’Illustrator et de l’estampe, à mi-chemin entre le tatouage et le kimono… en bref, qui frappe en plein cœur ma fibre artistique.
Le graphiste est un nommé Chichi, dont voici quelques-unes des oeuvres présentées sur son site personnel, et que vous pouvez donc aquérir sur le site officiel soit en t-shirt, soit en poster :
Et comme le dénommé Chichi m’a proposé d’être modèle (yeah !!! des t-shirts gratuits j’espère, je préfèrerais ça à une paie symbolique) et que cela m’amuserait (tout du moins si on voit ma tête, car sur le site les modèles sont coupés au cou)… alors je m’entraîne :
Il semble en tout cas que je ne sois pas le premier à en parler, leur site indiquant que des journaux français en ont déjà fait des articles. Whaaaa… me retrouver dans les traces de “muteen“…… quelle gloire .
Bon, pour ceux qui ont loupé mes posts sur l’édition précédente de la Design Festa et qui ne savent pas de quoi il retourne, qu’ils se dirigent vers ces 3 anciens posts : 1, 2 et 3.
Comme la fois précédente, j’ai découvert des tonnes d’artistes et d’oeuvres excellentes, ultra imaginatives, une débauche de créativité, une vraie douche d’enthousiasme, d’inspiration et d’invention qui fait chaud au coeur ! Je deviens vraiment fan de cet évènement bi-annuel… et c’est décidé, je commence une collection de cartes postales !
En plus cette fois çi, Tomoko et une amie à elle avaient un stand (des trucs de filles : des sacs, des pendentifs, des broches, etc. qu’elles fabriquent), c’était encore plus convivial !
Malheureusement, par faute de temps (test de japonais), je n’ai pu y passer que quelques heures, qui ne représentent rien par rapport à l’immensité du hall qui accueille la manifestation, et surtout du nombre de stands, et encore plus d’artistes. J’ai couru pour réussir à faire au moins un passage rapide partout, et me suis surtout focalisé sur les graphistes, car à la recherche de quelques cartes postales sympatiques à rapporter. Donc contrairement à l’édition précédente, je vais surtout vous parler de graphistes “para-mangas”.
J’adore !!!
http://f56.aaa.livedoor.jp/~kirema/gallery.html : le site de l’artiste, avec plein d’autres images.
Personellement cette image me fait instinctivement penser à The Wall et à une critique du système éducatif, et par extension à celui du monde du travail, mais j’ai eu beaucoup de mal à faire partager ce point de vue à Tomoko et son amie, qui n’y voient qu’une horreur .
Le truc marrant c’est que l’artiste ne pensait peut être pas du tout à ça… consciemment tout du moins.
Bon, continuons à vous faire part de mes découvertes :
J’ai complètement craqué sur cette artiste / illustratrice au style, comment dire… “rétro-manga”, au trait à la fois japonais et européen, au style très revues féminines des années 40 (euh… 40, 50 ou 60 ?). J’ai bien dû passer 20 minutes avant de réussir à choisir ce que j’allais lui acheter (finalement une carte postale et une impression A4), j’avais envie de tout prendre… (suis-je bizarre ?? … enfin bon le mot bizarre est très relatif quand on voit que certains japonais considèrent Pink Floyd comme une musique de “maniaques”…). http://www.satellite-theater.com/gallery/gallery.html : son site avec de plein d’autres images que je trouve super tripantes (même si pas en haute résolution… il faut bien qu’elle vive (enfin arrondisse ses fin de mois je présume) en vendant les impressions .
http://geocities.yahoo.co.jp/gl/mikeyabaikado : un gars qui adore les chats et qui fait pas mal de dessins marrants sur eux. Si vous écumez son blog vous allez tomber dessus.
http://anahari-gaiden.spaces.live.com/ : ce gars pond des designs assez excellents (mais très mangas quand même, c’est mon oeil “exercé” qui trouve que certains de ses dessins sortent un peu des normes manga d’aujourd’hui… pour s’approcher un peu de l’art). Je mets le lien au moins pour m’en souvenir .
http://puchiyuki.exblog.jp/i4 : même remarque que le pour le dessinateur précédent : c’est manga, mais ça apporte un petit quelque chose de plus. Malheureusement, seulement deux images sur le net… dont celle de la carte postale que je lui ai pris (la première).
Et comme j’ai la méta-flemme de décrir le reste, je vous mets les liens en bloc. Ceux qui n’ont été qu’émoustillés par les liens précédents y trouveront leur bonheur, de quoi surfer pendant au moins une bonne heure, et en cherchant bien, de nouveau fonds d’écrans :
http://www.artpower.jp/all_list.html
http://www.amnesiac.vc/
http://atelier-coco.com/site/frame00.html
http://adam.sakura.ne.jp/queen/index.html
http://www.zakkuri.jp/
http://blog.kaz.lovepop.jp/
http://www5f.biglobe.ne.jp/~slipper/
Enfin pour finir quelques photos.
On pouvait croiser de drôles de gaillards…
Prestation live d’artiste peintre mangaka avec un bon DJ hard-techno / goa (et qui s’amusait de plus à haranguer la foule comme on peut le voir, tel un Mr Royal). On ne voit pas l’artiste car j’ai profité qu’il soit penché pour prendre la photo (forcément sinon il était devant ). Si des gens insistent dans les commentaires, je mettrai la vidéo de la prestation. Quand à l’artiste, voici son site.
Une fresque que je trouve gééééniiiiiiaaaaaaallllle (comment ça peut-être parce que je dessinait un peu comme ça à une époque et que j’aimerais vraiment recommencer ? )
Et son mail, si quelqu’un souhaite lui demander de refaire la déco de la salle de bain :
Un bâtiment en construction dans le coin de la festa : je trouve cela génial et fascinant. La mise en place de la passerelle entre les deux tours, les vitres qui sont encore protégées par une structure grise bizarre (à moins que cela ne fasse partie du design… réponse dans 6 mois / 1 an) :
Enfin, comme je l’ai sous entendu au début de ce post, j’ai été passer le JLPT4 ce dimanche, que j’ai loupé à 99% de chance, sauf si le dieu du trèfle à 4 feuilles était au dessus mon épaule gauche, et celui du fer à cheval au dessus de ma droite (enfin, il y a un espoir, j’étais dans le bâtiment 13 ). Mais à part ça, ce fut super sympa : comme c’est LE test officiel de niveau de japonais, qu’il n’y en a qu’un par an, et que le nombre de centres de test est assez limité (par régions) et que tout le monde -quelque soit le niveau- le passe en même temps… cela a donné une véritable marée (ou invasion) de gaijins (étrangers) à Shibuya !!! Je ne m’y attendais pas -même si j’aurais pu, mais pas de cette ampleur- une dixaine (si ce n’est plusieurs dixaines) de milliers d’étrangers baragouinant dans toutes les langues de la terre (anglais prédominant bien sûr) affluant et s’entassant (ou plutôt “s’imbriquant”) dans les mêmes trains pour tous se déverser sur l’université de Tokyo mise à disposition pour l’occasion. Les japonais qui ne savent pas de quoi ils retournent doivent sacrément halluciner chaque année !
Quand à l’université de Tokyo, absolument magnifique et radieuse sous le soleil, et remplies de ginkgo dont la feuille à forme caractéristique est le symbole de la ville de Tokyo :
L’afflux de gaijins :
L’entrée elle même :
C’est beaaauuuuu…..
Ca suffira pour aujourd’hui, j’ai posté un assez gros pavé là .
Avant tout, comme j’ai un peu de temps, je vais revenir sur deux artistes qui m’ont particulièrement marqués lors d’une précédente exposition. Tout d’abord Adriana Varejao. Très inspirée par Giger, cela va faire plaisir à Ben .
Je vous encourage à aller voir çà. Egalement ici (passer la souris sur “more information”, cliquer sur “selected works”, attendre, puis faire défiler les oeuvres avec les flèches, et cliquer sur les photos pour les agrandir).
En résumé : derrière le mur, la chair, des entrailles dégoulinantes. Ce ne sont pas des toiles, mais bien des sculptures impressionnantes de réalisme : on est devant une vrai paroi, “entaillée”, “cassée”, d’où des tripes se déversent. Une fois que l’on a vu ça, on aurait presque la chair de poule de donner un coup de marteau dans un mur de crainte de ce que l’on pourrait en voir sortir… Ces oeuvres peuvent également donner à méditer sur le fait que tant qu’on a pas vu l’intérieur d’un objet, on ne peut que présumer de ce qui s’y trouve. Fascination également de rendre “vivant” quelque chose d’inerte par exellence… enfin bon, j’ai adoré quoi .
Autre artiste que j’ai découvert et adoré : Erina Matsui, 20 ans seulement (!) (ne pas faire confiance à la recherche image de google, cela ne rapporte quasiment rien d’elle).
Le truc génial et qui est impossible à reproduire sur une photo telle que celle là, ni sur aucune reproduction plate d’ailleurs, est que le tableau est en 3d : de nombreux éléments “sortent” du tableau, accrochés par de petits fils de métal, ou tout simplement “collés” sur la toile. Et les matières utilisées sont nombreuses et donnent envie de toucher la toile : fourrure, métal justement, offrent une vision différente d’un “simple” tableau. La féérie, le chaos, la chatoyance des couleurs (en plus des matières) , le psychédélisme (peu visible sur cette reproduction : il y a de très nombreux détails cachés dans la toile en tout petit et peints avec des couleurs très proches du fond : de petits animaux, des visages…) font que l’on resterait des heures devant à essayer de tout voir, de tout remarquer : comme une bonne bande dessinée, un bon film ou un bon livre : on peut y revenir une centaine de fois, on y trouvera toujours quelque chose de nouveau qu’on n’avait pas remarqué les fois précédentes.
Bon, revenons à du plus récent, la Design Fiesta…
Super découverte, le BiotechZoo… les photos seront plus parlantes qu’un long discours :
Mais ma découverte n° 1 de cette convention, celle qui m’a fait rester des minutes entières pantoi d’admiration devant tant de talent, devant une telle expression du “karma” des choses, des éléments et des gens, un tel feeling, une telle harmonie, une telle expression graphique d’émotions et de sensations, de sons et de couleurs en quelques traits, fut Visiele47 (malheureusement pour nos yeux mais fort heureusement pour leur porte monnaie, les images ne sont pas agrandissables, mais cela permet de se faire une idée (et pas besoin de cliquer sur les images, passer la souris sur les miniatures suffit)). Albin et Ben, si vous lisez ce post, je crois que cela vous plaira tout particulièrement. J’en pleure encore de ne pas leur avoir acheté de poster, mais je préfère être raisonnable côté argent… prévision de vacances à Okinawa et impôts à payer si je veux (et je veux !!!) rester encore ici l’année prochaine… Et puis bon, ils sont basés à Tokyo et ont une boutique en ligne, rien n’est perdu .
Petite photo de leur tract (cliquez dessus, cliquez dessus ). Je le trouve un peu fouilli par rapport au reste de leurs travaux, mais malgré tout très agréable et assez représentatif :
Maintenant, petite série de liens en vrac d’autres artistes qui m’ont plus :
http://kage60.nobody.jp/ : dessinateur au style évoluant entre le manga et les illustrations de contes pour enfant (aller dans gallery).
http://www.mad-bros.com/ : très design et très japonais.
http://www.rossckelly.com/artback.html : des photos collages très sympathiques (malheureusement, toujours pas de “véritable” agrandissement possible pour se rendre mieux compte, et là j’ai la flemme de prendre en photo son flyer ).
http://koutaya.jugem.jp/?eid=84 : un maquettiste (modeliste ? miniaturiste ?) assez doué, qui s’amuse à mettre des chiens en scène dans des restaurants… (oui, je sais, c’est assez ciblé comme sujet, mais qu’est-ce que c’est bien fait !). Une petite photo que j’ai prise d’un de ses dioramas qui étaient présentés (dans un restaurant d’okonomiyaki (j’adore, miam miam ^^)) :
Son site en lui même n’est pas très parlant, mais on peut trouver plus de photos sur son blog, comme ici.
http://www.atelierpuu.com/ : Excellent graphiste phantasmatico-technovore (c’est le terme qui me vient en tête au vu de certaines de ses illustrations). Si vous avez la flemme de chercher dans le site, allez ici ou ici.
http://takorasu.cside.ne.jp/ : Illustrateur à l’univers fantastique (au sens “fantasy” du terme), dont certaines créations me font fortement penser à l’univers de Miyazaki, et plus particulièrement au château ambulant de Hauru. De nouveau si vous avez la flemme d’explorer son site (la honte sur vous, mais bon, je vous comprends ) allez directement ici pour un aperçu.
http://kamiwaza.jpn.ch/ : Un véritable artiste du papier qui m’a donné ce canard qu’il venait de terminer quand on est passé devant son stand :
http://www.geocities.jp/menndoi0821/ : Un (ou une ?) autre illustrateur(trice) génial(e) !!
http://www.geocities.jp/mickey_7222jp : Une très bonne illustratrice, mais qui n’a absolument pas mis ses dessins les plus intéressants sur son site, snif :’(.
Bon, voilà voilà… je commence à avoir la flemme de poster des photos, je garde le reste pour moi .
Allez deux dernières : je me suis acheté dernièrement un livre dédié aux “boîtes origamis”, ou comment créer soi même de quoi ranger son bordel de manière originale, “artistique” et peu coûteuse. J’ai enfin eu le temps d’en faire un premier… et ce fut -contraitremement à mon attente- un succès ! Une “magnifique” petite pochette qui se referme toute seule pour ranger du petit bordel. Démonstration :
Dans la série “trucs que je souhaite vous sortir depuis longtemps” : un petit lien décrivant “Tokyo la grande folle” mieux que je ne pourrais jamais le faire.
Bon, je crois que je ne vais pas poster pendant quelques jours, le temps de vous laisser digérer tout ça ;o).
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