DocTeeBoh’s blog

Suite du post précédent… et tout particulièrement de ses commentaires .

Je vous présente Himiko^*, bateau mouche futuriste designé par Leiji Matsumoto, le père de Captain Harlock (Albator) et de Galaxy Express 999 pour ne citer que ses œuvres les plus connues de par chez nous.

Cette fusée horizontale fait la navette entre Odaiba (polder dont je vous ai déjà souvent parlé) et différents points de Tokyo.

On le retrouva amarré du côté de Tokyo un peu plus tard, ce qui nous permis de prendre quelques photos de détails… mais qui ne sont pas excellentes. Si vous voulez voir des clichés où Himiko est un peu plus à son avantage, je vous conseille cette page ou encore celle-ci.

Sinon, il y a vraiment des moments où Dieu nous fait nous sentir tous petits…

… et nous rappelle qu’il est un sacré artiste.

Ceci associé à toutes ces structures symbolisant ce que l’homme réalise de plus grand et de plus pharaonique… donnant l’impression qu’il souhaite rejoindre le ciel et atteindre le status divin… ce fut un grand moment d’émotion et de méditation !

Et un petit arc-en-ciel qui tombe sur les locaux de Fuji Tv en bonus ^^.

Changeons de sujet: vous savez tous (à moins que vous ne sortiez d’une cryogénisation faisant suite à votre retour d’un séjour prolongé sur Alpha du Centaure… ou alors tout simplement que vous ne vous intéressiez pas aux jeux vidéo ^^) que Dragon Quest IX est sorti au Japon… cette license si populaire qu’elle a fait que “le parlement japonais a demandé à la société Enix que la sortie d’un nouvel opus de Dragon Quest se fasse en dehors des jours ouvrés afin de limiter l’absentéisme (aussi bien scolaire que professionnel)” après la sortie du III en 88. Cette popularité se ressent encore beaucoup:
- tout le monde connais Dragon Quest même les non joueurs
- le nombre de DS ouvertes dans un wagon de métro moyen est multiplié par 3
- même les non joueurs s’y mettent du fait que leurs amis (qui ne sont eux-mêmes pas de gros joueurs mais qui ne louperaient pas un épisode de la série) leurs en parlent beaucoup…

Ce n’était pas très sensible dans les jours qui ont suivi sa sortie, mais au fur et à mesure que les semaines passent c’est de plus en plus visible (comme quoi, ce n’est pas parce qu’on aime qu’on saute dessus immédiatement).

Enfin donc, voici le genre de campagnes de promotion qu’on a pu voir, ici à la station Shibuya:

Pour terminer, un truc qui ne doit faire délirer que moi… un “Elle” japonais ! J’ai l’habitude de voir des Figaro Madame, mais pas tellement des Elle, même si c’est du pareil au même. Pourquoi est-ce que cela m’amuse ? Je ne sais pas trop au juste.. peut-être parce que je considère ce genre de présentation comme purement francaise et que cela me “gratte les yeux et les neurones” de voir du japonais dessus .

Tout le monde en a déjà parlé mais ce n’est pas grave, je tenais à vous faire partager aussi cette magnifique ”maquette” de Gundam de 18m de haut qui a été installée il y a peu à Odaiba et qui va y rester tout l’été !

Comme il se doit il y a foule, et on se presse pour être pris en photo devant son idole ou pour la toucher de ses main et pouvoir raconter ça à ses petits enfants..

A l’assaut de la cité ! Où se cachent les méchants ? J’ai déjà prouvé à moult reprises sur ce blog que les sentaïs existaient vraiment, c’est maintenant le tour des robots géants !

Vue de détail..

De temps en temps il fait son show comme la Tour Eiffel… de la fumée et des bips bips sortent de partout, il tourne et lève la tête, ses yeux clignotent, etc… juste après j’entendis un touriste étranger s’esclamer derrière moi (à l’attention du collègue avec qui il était): “I looove Japan so much !!” .

Ah mais en fait il n’est pas si grand que ça !

Et si vous avez silverlight installé sur votre machine, vous pouvez visionner un grand nombre de vidéos de making-of, depuis les premières réunions jusqu’à l’inauguration en passant par les simulations 3D des éclairages et la pose des pylones de soutien, ici. Sinon si vous cherchez “gundam odaiba” sur youtube ou google vous trouverez de nombreuses autres photos / vidéos / informations .

Et pour finir, voici deux séries de photos que je vais -une fois n’est pas coutume- intituler… je vous laisse comprendre pourquoi ^^

Tokyo sur mer…

Tokyo sur Shangaï…

J’ai découvert (il y a un certain temps) un artiste japonais qui réalise des maquettes terriblement impressionnantes ! Admirez le travail (agrandissez les photos lorsque cela est possible) avant de continuer la lecture de ce post !

…eh bien maintenant je peux vous le dire: vous vous êtes fait AVOIR !… à l’exception de ceux d’entre vous qui connaissaient déjà l’astuce ou des photographes chevronnés j’imagine. Car non, ceci ne sont pas des photos de maquettes mais des “vraies” photos !

L’artiste en question s’appelle Naoki Honjo (本城 ç›´å­£ en kanjis), les clichés ci-dessus sont tirés de son livre “Small Planet“. Je dois avouer que toutes les fois où j’ai pu le feuilleter en librairie j’étais fermement persuadé que c’était des maquettes. Ce n’est qu’il n’y a quelques jours que j’ai découvert le pot aux roses, au cours d’une exposition où un de ses clichés était exposé.

J’ai donc fait quelques recherches sur cet effet pour découvrir qu’il n’est pas carrément pas nouveau et “très connu”. La base de cette illusion d’optique est -évidemment- l’effet de focus (et donc de flou) qui simule ce qui arrive lorsqu’on prend un petit objet en mode macro. Cet effet se nomme tilt-shifting ou Bokeh effect. Il est possible de simuler cela à coup de filtre (informatique) sur une photo “normale” mais pour obtenir une aussi bonne qualité de rendu que les clichés précédents, il est nécessaire d’équiper son appareil photo d’une lentille spéciale: grâce à elle, les objets nets qui sont dans le focus seront parfaitement rendus et non simulés. Car en simulant on arrive quasi-forcément à des aberrations: des éléments de décors verticaux qui sont normalement dans le focus sont floutés par la simulation qui les considère comme éloignés. Il faut alors passer des heures à travailler à la main les éléments à flouter ou pas, pour un résultat final qui ne sera jamais parfait.

On peut également améliorer l’illusion en accentuant les couleurs (saturation) car les maquettes sont généralement peintes avec des couleurs vives, en supprimant un peu de bruit (visuel) car le plastique est généralement lisse et net, et en accentuant les ombres car généralement les maquettes sont prises en photo sous de la lumière artificielle (projecteurs ou lampe) qui portent des ombres nettes et accentuées, contrairement à la réalité où les sources de lumières (indirectes) sont nombreuses. Il est donc conseillé (j’imagine) si l’on souhaite prendre une photo qui se destinera à une simulation de maquette, de la prendre à un moment où les ombres sont fortes et nettes (en plein midi un jour de ciel immaculé) ou alors totalement absentes. Bien entendu, mieux vaut également la prendre d’un endroit élevé.

Assez de bla bla technique qui vous ennuie certainement (mais le sujet m’intéressant et souhaitant travailler cette technique, je fais ici un résumé de mes connaissances et de ce que je compte faire à l’avenir ). Passons à mes deux premiers essais personnels, sur des photos qui n’étaient pas prévues pour ca:

La tentative suivante montre bien le problème de simulation du focus: le réverbère à droite devrait être totalement net car il se trouve à l’endroit où le focus est ciblé. Mais ca le filtre ne le sait pas et en floute le haut comme s’il était situé “plus loin”. J’ai essayé de le travailler “à la main” mais le résultat n’était pas suffisamment propre et j’ai préféré le laisser comme ça, surtout que ce n’est qu’un essai. De même, les ombres des véhicules (et toutes les ombres en général) sont trop diffuses. Si leurs contours étaient plus nets et leur densité plus prononcée, l’effet serait plus réaliste:

J’espère faire mieux bientôt avec des photos prévues pour ça .

En attendant, si vous voulez vous amuser aussi, voici quelques liens vers des tutoriaux:
- tutorial 1
- tutorial 2
- tutorial 3
- tutorial 4 (vidéo)

Si vous voulez simplement en voir d’autres, voici un concours lancé sur le sujet: il y en a des pages et des pages, certaines photos sont très moyennes mais d’autres formidablement bluffantes.

Et enfin des vidéos tournées et retouchées avec ce procédé (je vous conseille Bathtub IV et Mardi Gras).

Suite du post précédent.. je replante le décor: nous sommes donc Tomo et moi en vadrouille en pleine cambrousse à la recherche d’une statue géante de Kannon…

Petit cliché pour les amateurs de passages à niveaux à la japonaise, celui ci est prévu pour passer à pied uniquement, 1m50 de large :

J’eus de nombreuses occasions de faire fonctionner le mode macro de mon APN !

Là vous vous dites: “oui, c’est une grenouille, et alors ?”…

…et bien, il faut voir sa taille ! 1cm et demi à tout casser en longueur !

Enfin, leur taille plutôt, car il y avait des nuées de ces bébés qui se reposaient (bien camouflés) sur du feuillage.

Ne sont-elles pas absolutely kawaiiis ?

Beaucoup moins choupinou, un cadavre d’abeille (ou de frelon) d’une taille qui ne donne pas envie qu’une vivante vous prenne pour une fleur:

Une sorte de scarabée se demandant par où cette espèce de déjeuner long et mou peu bien pouvoir s’ouvrir… apparemment il ne trouva pas, car lorsque nous sommes repassés une heure plus tard, le ver de terre était toujours au même endroit et encore vivant (à moins qu’il ne lui ait implanté des œufs dans le corps qui le dévoreront de l’intérieur à l’éclosion).

Une libellule amicale !

Voilà pour cet interlude bucolique.

Je reviens à du très urbain pour signaler que j’ai mis à jour mon plan de Tokyo pour geeks en lui adjoignant 3 nouveaux points:
● Une statue de Godzilla à taille humaine (devant laquelle on peut me voir en bas de ce post). Voir la rubrique “Odakyu line” dans la colonne de droite, puis “statue de Godzilla”.
● Les studios historiques du sentai le plus populaire au Japon: Ultraman. On peut y trouver des statues du sieur et de ses acolytes. La ville lui voue un culte et y on trouve (entre autre) des équipements de voirie à son effigie. Toujours dans la rubrique “Odakyu line” de la colonne de droite.
● Une galerie marchande un étage en dessous de la gare de Tokyo, entièrement dédiée aux caractères (principalement d’animation) célèbres: on y trouve une boutique Ghibli, une boutique Shonen-Jump (Dragon Ball, One Piece et autres Naruto), une Hello-Kitty, une Ultraman (justement), une Doraemon, une dédiée aux studios qui ont produit Tom Sawyer et autres Princesse Sarah… autant dire un point de passage obligé pour tous les touristes qui n’ont pas le temps de s’éterniser en ville mais qui veulent quand même rapporter des goodies ! Rubrique ”Tokyo” dans la colonne de droite, puis “Galerie marchande de chara-animes”..

Tokyo ka-ra-ku-ta street:

…comme le montre cette photo: 

Si vous ne voyez pas ce qui cloche je suis magnanime et zoome un peu :D :